Stručnjak za utilitarnu odjeću i streetwear s više od 10 godina iskustva u savjetovanju, krojevima i odabiru tkanina.
Modne revije koje ističu tetovaže
Sve više renomiranih dizajnera integrira motive tetovaža u svoje kreacije. Rezultat je zapanjujući: svaka revija, bila ona visoke mode ili ne, sada služi kao izlog za vrhunska „umjetnička djela“ na tijelu, dajući kreacijama suvremenu privlačnost.
Godine 2019. brend MИP, inspiriran svijetom tetovaža, lansirao je kolekciju koja odaje počast tetovažama ruskih zatvorenika. Ova kolekcija uključuje majice, hoodice i kožne jakne, od kojih su neke izravno tetovirali umjetnici. Utjecaj tetovaža na modu nije od jučer; još 1989. godine Martin Margiela koristio je plemenske uzorke kako bi stvorio dojam da su njegovi modeli tetovirani. Jean-Paul Gaultier također je integrirao lažne tetovaže u svoju kolekciju iz 1994. godine.
Nedavno su se umnožile suradnje između modnih brendova i tattoo majstora, što odražava rastući utjecaj kulture tetoviranja. Na primjer, 2010. godine Louis Vuitton surađivao je s njujorškim tattoo majstorom Scottom Campbellom na tetoviranju torbi, a 2015. godine Comme des Garçons pozvao je tattoo umjetnika JK5 da kreira motive za njihovu kolekciju.
Modele atipičnih profila, koji ponosno pokazuju svoje tetovaže, dizajneri danas često angažiraju. Ponekad im čak daju istaknuto mjesto na revijama kako bi naglasili ovaj fenomen koji postaje sve popularniji. Tako se francuski stilist Jean-Paul Gaultier više ne ustručava birati ovakve profile za svoje revije i reklame.
Suradnje između dizajnera i tattoo majstora
Baš kao i partnerstva između stilista, povezivanje modnih dizajnera i tattoo majstora danas je uobičajena pojava. Ova umjetnička simbioza rađa razne projekte koji spajaju talente i vještine svakog od njih kako bi se potaknula estetska obnova.
Givenchy je surađivao s talijanskim umjetnikom Brandom Chiesom na dizajniranju motiva japanskog stila na svojoj odjeći.
Adidas, sportski brend, angažirao je francuskog tattoo majstora Tyrsu za stvaranje cipela inspiriranih „old school“ stilom.
Christian Louboutin udružio se s poznatim tattoo majstorom Scottom Campbellom kako bi dizajnirao ekskluzivnu liniju cipela i dodataka.
Tako ova fuzija dvaju umjetničkih svjetova omogućuje pomicanje granica mašte, stalno revalorizirajući umjetnost tetoviranja i pokazujući njezinu neospornu vezu sa svijetom mode. Brendovi proširuju ove suradnje na svoje reklamne kampanje, ističući tjelesnu ikonografiju koja odražava njihovu estetsku filozofiju.
Jean-Paul Gaultier inspirirao se tradicionalnom novozelandskom maorskom kulturom i njihovom umjetnošću tetoviranja za stvaranje originalnih motiva.
Vivienne Westwood je, sa svoje strane, pokazala savršen spoj tetovaža i odjeće koristeći uzorke tropskog lišća koji podsjećaju na umjetnost tetoviranja.
Tetovaža, moda i monogram
Spoj tetovaže, mode i monograma stvara jedinstvenu sinergiju u svijetu umjetnosti i dizajna. Ova konvergencija posebno je vidljiva u nedavnim modnim kolekcijama. Na primjer, Riccardo Tisci, kao kreativni direktor Burberryja, ponovno je pokrenuo monogram Thomasa Burberryja iz 1908. godine, spajajući nasljeđe i inovaciju. Ova inicijativa ilustrira kako monogrami, bezvremenski simboli brenda, mogu nadilaziti prolazne trendove i ostati relevantni tijekom vremena.
Sami monogrami imaju dugu povijest prilagodbe i ponovnog izmišljanja, utječući na modu i obrnuto. Privlačnost monograma može proizaći iz oblika tribalizma, gdje se potrošači identificiraju s određenim brendovima iz kulturnih ili političkih razloga, uz sam ukus. Ovi simboli su preuzeti i reinterpretirani od strane umjetnika i dizajnera, od Georgesa Vuittona do Takashija Murakamija i Virgila Abloha, dokazujući svoju sposobnost da nadilaze vrijeme i trendove.
Monograme su popularizirale i slavne osobe poput Elizabeth Taylor i Jacqueline Kennedy Onassis, a usvojile su ih kultne modne kuće poput Guccija, Fendija i Christiana Diora. Monogrami također mogu grupirati sva slova imena u tetovaži.
Ova evolucija pokazuje kako monogrami mogu ostati poželjni i pristupačni, čak i u modnom krajoliku koji se stalno mijenja, potičući nove interpretacije i upotrebe.
Budućnost tetovaža u svijetu mode
Ovaj trend dio je šireg konteksta demokratizacije tetoviranja, koje se nekada smatralo marginalnim. U Francuskoj, na primjer, studija iz 2017. godine pokazuje da je 14% populacije tetovirano. Ovi pomaci sugeriraju obećavajuću budućnost za interakciju između mode i tetovaža, nastavljajući obogaćivati kreativni i stilski krajolik.
Sve veća popularnost tetovaža i njihova stalna prisutnost u svijetu odjeće navodi nas na razmišljanje o njihovoj budućoj evoluciji. Hoće li se kulturna i umjetnička razmjena nastaviti razvijati ili ćemo svjedočiti zasićenju tržišta? Jedno je sigurno: kreativno i stilsko bogatstvo koje tetovaža predstavlja u području mode još nas nije prestalo iznenađivati.
